Génese e evolução do Graffiti

Susan Phillips, investigadora da Universidade da Califórnia em Los Angeles, define o graffiti como uma transmissão de mensagens de carácter "secreto" ou "oculto" - dirigidas a uma comunidade já familiarizada com os seus códigos e símbolos estéticos próprios - e considera-o uma forma de arte pelo facto de possuir cargas simbólicas e formas estéticas baseadas num código de grupo que ultrapassam temporalmente a existência do próprio grupo ou dos indivíduos a ele ligados. Nesse sentido também, o graffiti não deve ser entendido isoladamente mas sim como parte integrante de uma cultura de rua mais vasta que inclui música - 'hip-hop' e 'rap' - e dança - 'breakdance'.

   

 Fachada decorada com Graffiti em Olinda, Pernambuco.

Ainda de acordo com a investigadora, o graffiti é uma arte culturalmente cruzada que pode dar origem a três géneros de expressão: o graffiti político e social, que se pode combinar com outras formas de expressão gráficas como murais ou mostras de arte, representando o trabalho de indivíduos ou grupos políticos contestatários; o graffiti dos "gangs", utilizado por estes grupos de rua como marcas territoriais nas áreas urbanas, associadas a outras formas acessórias de arte como tatuagens ou estilos de roupa que identificam "práticas sociais e económicas ilegítimas" que vão além do graffiti propriamente dito; e finalmente o género de graffiti mais difundido: o chamado "estilo Nova York", ou "Hip-Hop" (termo que deriva do género musical), que se espalhou pelas cidades norte-americanas e pelo resto do mundo, sobretudo na europa, a partir dos anos 70.

 

Não se sabe exactamente quando o graffiti contemporâneo se tornou uma arte no sentido estrito do termo. Talvez a partir do momento em que transpôs as ruas e passou a poder ser apreciado nas galerias de arte ou em colecções particulares, mas o facto é que teve origem e se desenvolveu nas zonas degradadas da cidade de Nova York. No início eram apenas assinaturas ('tags') feitas em locais públicos com boa visibilidade, prática que originou o termo 'Writer' - não literalmente escritor, mas mais qualquer coisa como rabiscador. Exemplo: "Taki 183", pseudónimo de um nova iorquino de ascendência grega que se notabilizou por ter sido o primeiro a espalhar de forma sistemática o seu 'tag' pelo espaço urbano, chegou inclusivamente a ser entrevistado por jornais como o "New York Times".

A partir dessa altura o movimento não parou e deu origem a formas aperfeiçoadas de 'tags', que foram evoluindo para formatos maiores, trabalhados em várias cores, até se chegar às autênticas telas ('pieces' - termo abreviado que deriva da palavra "masterpiece", ou obra de arte) de rua que se podem apreciar em várias cidades do mundo. Algumas delas podem ser vistas em sites como www.artcrimes.com, onde se percebe porque razão o grafitti, como argumenta Susan Phillips, pode ser entendido como uma forma de arte.

E por último, deixo-vos ss imagens em baixo tiradas em S. João do Estoril, numa rua sem saída, um beco perpendicular à linha de combóio. Tal como disse no post anterior, convenhamos que uma ruela aparentemente sem graça, beneficiou desta intervenção de rua! 

Grafite ou Graffiti = Arte

Grafite ou grafito (do italiano graffiti, plural de graffito) é o nome dado às inscrições feitas em paredes, desde o Império Romano. Considera-se grafite uma inscrição caligrafada ou um desenho pintado ou gravado sobre um suporte que não é normalmente previsto para esta finalidade - normalmente em espaço público.

Por muito tempo visto como um assunto irrelevante ou mera contravenção, atualmente o grafite já é considerado como forma de expressão incluída no âmbito das artes visuais, mais especificamente, da street art ou arte urbana - em que o artista aproveita os espaços públicos, criando uma linguagem intencional para interferir na cidade.

Antes de prosseguir, vejamos alguns graffitis de 4 países, respectivamente: Portugal, Espanha (Barcelona), Alemanha e Brasil

    

Normalmente o grafite caracteriza-se por uma elaboração complexa. Osgemeos, dupla de grafiteiros de S. Paulo, autores de importantes trabalhos em várias paredes do mundo - onde se inclui a grande fachada da Tate Modem de Londres. O museu tem anunciado  a "Street Art" como "a primeira grande mostra do género em um museu público de Londres" (veja o video em baixo)

A partir do movimento contracultural de maio de 1968, quando os muros de Paris foram suporte para inscrições de caráter poético-político, a prática do grafite generalizou-se pelo mundo, em diferentes contextos, tipos e estilos, que vão do simples rabisco ou de tags repetidas, como uma espécie de demarcação de território, até grandes murais executados em espaços especialmente designados para tal, ganhando status de verdadeiras obras de arte. Os grafites podem também estar associados a diferentes movimentos grupos urbanos, como o hip-hop, por exemplo, e a uma certa transgressão.

Dentre os grafiteiros, talvez o mais célebre seja Jean-Michel Basquiat, que, no final dos anos 1970 despertou a atenção da imprensa novaiorquina, sobretudo pelas mensagens poéticas que deixava nas paredes dos prédios abandonados de Manhattan. Posteriormente Basquiat ganhou o rótulo de neo-expressionista e foi reconhecido como um dos mais significativos artistas do final do século XX. (Pesquisa efectuada na internet).

Dada a extensão do tema, haverá outro post! I’ll be back! ;-)

Pobres dos bichinhos, também eles sujeitos à sobrelotação de espaço... só agora depois de publicar a imagem é que a observei de outra perspectiva :-( pois quando a vi inicialmente, o que sobressaiu para mim foi a mancha colorida! vou fazer novamente este exercício mas com uma imagem menos oprimida, não abusiva dos animais.

Aproxima-se a.... ? ;-)

Deixo-vos esta "aguarela", alusiva à ......

É um exercício que estou a testar, utilizando as "dicas para Blogger", recomendado pela prof :-)

Pintura e poesia – Joaquim de Carvalho

O pintor alia duas dimensões da arte, privilegiando o diálogo da pintura com a poesia e vultos maiores do modernismo português.

A força da imagem pictórica, aliada à poética pessoana, levam-nos a interpretações plásticas expressas no título da exposição “Um olhar” sobre Mensagem, de Fernando Pessoa, desenvolvida pela Câmara Municipal de Cascais e pela Comunidade Cultural e Virtual. A decorrer até 14 de Março na Biblioteca Municipal de Cascais S. Domingos de Rana e na plataforma www.secondlife.com

Joaquim de Carvalho possui uma vasta obra dedicada a Fernando Pessoa. Esta mostra centra-se em 34 poemas da obra Mensagem – 1º e único livro publicado em português em vida do poeta. Diz assim JC: “Encontrei em “Mensagem”, uma consciência do nosso passado que foi futuro anterior de muitos futuros (…)”.

Inevitável terminar com Fernando Pessoa:

Pousa um momento,
um só momento em mim,
Não só o olhar , também o pensamento.
Que a vida tenha fim
Nesse momento!
No olhar a alma também
Olhando-me, e eu a ver
Tudo quanto de ti teu olhar tem.
A ver até esquecer
Que tu és tu também
Só tua alma! sem tu
Só o teu pensamento
E eu vendo, alma sem eu.Tudo o que sou
Ficou com o momento
E o momento parou.
Meu ser vive na Noite e no Desejo.
Minha alma é uma lembrança que há em mim.

       

Speed Painting

 

Deixo-vos pequenos videos alusivos a uma técnica designada por “Speed Painting”. Pergunto-me em que diferem estes trabalhos realizados no Photoshop, com ferramentas próprias para traçar, esbater, esfumar, de outros trabalhos realizados com óleos, acrílicos, pincéis e trinchas, terebentinas, óleos de linhaça e toda a panóplia de materiais inerentes à expressão artística.

Será que  esta técnica, bem como o domínio do photoshop se elevam à categoria de arte? Poder-se-á considerar Speed Painting uma arte? Uma habilidade?

Vejam a destreza do traço, a harmonia das formas, das espessuras, a luminosidade, o jogo de cores, de luz e sombra, que o autor (?) pintor (?) revela neste “Speed Painting”. Imaginem que em vez do rato, ele tem um pincel na mão… o resultado seria o mesmo?

Será que há grandes diferenças? Quer se utilize o rato, quer o pincel, provavelmente os contornos, as manchas de cor e todas as tonalidades e reflexos iriam resultar no produto final?

GraffitiArt Painting

Será que o spray que o autor escolheu para este video difere do spray e da técnica que utilizaria num muro da cidade?

Graffiti é uma arte de rua. E executada no computador, deixa de ser arte e passa a ser uma destreza?

Nelson Santos, pintor, caricaturista, cartoonista português

Continuando na temática do meu blog » Arte « e assuntos "colaterais", tenho optado pela divulgação do que por cá se produz. Assim, o enfoque deste blog tem incidido em dar visibilidade a exposições de trabalhos de artistas plásticos portugueses, alguns dados biográficos de artistas de renome ou que aprecio particularmente, e também videos tutoriais com dicas de pintura, direccionados a auto-didactas, amadores e amantes das artes.

Seguindo esta linha, deixo-vos hoje um trabalho espectacular de caricatura digital elaborada por Nelson Santos, natural de Benavente. Tanto quanto assimilei da pesquisa que ando a realizar, este tipo de trabalho insere-se no campo das artes, designado-se por “Arte digital” e também  “Speed Painting”.

Nelson Santos especializou-se em fazer caricaturas ao vivo e a cores para animação de eventos, congressos médicos e farmacêuticos, inauguração de espaços comerciais e nocturnos, campanhas de lançamento, acções de marketing e promoção de marcas em bares ou discotecas, aniversários de empresas ou festas infantis, festas de natal, casamentos, stands e feiras do livro ou de negócios. Participou este ano 2009 na exposição de caricaturas em Tomar, a convite da Livraria Ao Pé das Letras, exposição esta que esteve também patente em Salvaterra de Magos.

Veja 8:26’ de Arte Digital realizada por artista português. Depois entusiasme-se e explore as potencialidades do Photoshop ;-)

Quando tiver outros 9’ veja a caricatura do Ministro dos negócios estrangeiros, Luis Amado, realizada também no Photoshop por Nelson Santos

Eis algumas caricaturas “em papel” realizadas por Nelson Santos:

Carlos do Carmo                                 Amália Rodrigues

 

Jamal Malik (personagem do filme extraordinário “Quem quer ser bilionário”)  

TROFÉU

Fui "galardoada" com um Troféu gentilmente oferecido por Iscte7277, que muito agradeço :-) Fica aqui na minha vitrine, para que todos quantos me visitam o possam ver. Acontece que tenho uma missão-não-secreta-quase-impossível-deIscte7277, para a qual conto convosco: 8 bloguistas ou 8 visitantes que aqui passem, devem escolher outros oito blogs e incluir este texto junto com o seu troféu (copy & paste).

Help me pleaseeeeee!!!!!!!!!!